El mercurial actor y músico Johnny Flynn, recientemente visto en “The Outfit”, y que actualmente aparece como Ian Fleming en “Operation Mincemeat” de Netflix, coprotagoniza y compuso las canciones para la novela policiaca musical, “The Score”.
Flynn interpreta a Mike, quien junto con Troy (Will Poulter), el hermano menor de su mejor amigo, espera hacer una partitura (encontrar algo de dinero escondido) en un restaurante al borde de la carretera donde se desarrolla en gran parte la película. Sin embargo, a medida que los contactos se retrasan, Troy se siente atraído por Gloria (Naomi Ackie), para disgusto de Mike. El personaje de Flynn es todo sarcasmo y cinismo, y el actor hace palpable (ya veces justificado) su desprecio hacia Troy, así como hacia todos, desde el empleado de una estación de servicio hasta Gloria y los pocos otros clientes del restaurante.
“The Score” presenta al elenco principal cantando conmovedoras melodías de Flynn que expresan sus emociones, y un dúo, “Brown Trout Blues”, interpretado por Troy y Gloria, es particularmente encantador. El drama romántico se desarrolla a fuego lento a medida que la película llega a su clímax teñido de noir.
Flynn habló con Salon sobre su nueva película y lo que lo impulsa tanto a la música como a la actuación.
Es una extraña serie de coincidencias realmente. yo sabía [director] Malachi Smyth por un tiempo. Tuvo la idea de que deberíamos hacer un musical, y un día pidió quedar para tomar un café. No sabía nada sobre el guión que se estaba escribiendo ni nada, y él me dio el guión. Empecé a leerlo y en la primera página todos los personajes cantan “Barleycorn” de Johnny Flynn. Pensé: ¿Qué está pasando? Me di cuenta de que era un guión completo con mis canciones escritas. Estaba muy intrigado. En privado había estado pensando que algún día me gustaría escribir un musical usando mi música. ¿Recuerdas esa película, “Romance y cigarrillos”? Me encantó la forma en que se usó la música en esa película. Quería que mis canciones fueran portales hacia las almas de los personajes. Aquí había un guión que esencialmente estaba haciendo eso, pero alguien más lo había escrito.
Realmente me gustó el guión de Malachi y la forma en que las canciones funcionaron en el guión. Estaba intrigado por ver si podíamos hacerlo funcionar. Fue muy generoso y me dejó dar notas; Necesitaba responder con el espíritu de toda verdadera colaboración. Según tengo entendido, él escribió el guión sin las canciones y estaba contento con él, pero sintió que faltaba algo y mientras escribía el guión escuchaba mi música, y como una especie de idea de medianoche, insertó algunas de mis canciones de forma aleatoria pero también de forma intencionada: Esta canción podría aportar algo en este momento.. Fue un experimento de escritura automática y ver qué sale. Cuando la leí, nunca pensé en esta canción en este contexto o entorno energético, pero verla representar a esta joven pareja en un momento en que se están juntando fue realmente emocionante.
Me encantó ver esa rutina de baile suavemente coreografiada. es tan tierno [scene] de dos personas que se descubren. Mi esposa odia esa canción porque hemos estado juntos durante años y fue después de una discusión. Es una canción sobre una relación larga, pero en la que ambos están aprendiendo el uno del otro y frustrando al otro y superándolo. Hay un tira y afloja, pero es esencialmente alguien que dice: “Estoy aquí a largo plazo”. Cree que se trata de que discutamos. Se trata de discutir, pero es lo que nos hace mejorar y crecer, para ver [in “The Score”] una pareja en el primer día de su relación y saber que se trata de una larga relación es realmente hermoso. Pero puedo ser la única persona que tiene esa experiencia. Escribí esa canción cuando tenía 18 años y ahora tengo 39.
Muchas de estas canciones no recuerdo de qué pensaba que se trataban cuando las escribí. La forma en que escribí canciones es bastante abstracta. El poeticismo de las letras es lo específico embarrado con lo abstracto. Hay muchas imágenes evocadoras que son un vórtice emocional por el que moverse. Cada momento que cantas o escuchas la canción puedes proyectar un montón de cosas diferentes. No quiero ser demasiado estricto con lo que los oyentes deberían ver, sentir o pensar. Escribo canciones con un gran espacio para que las personas aporten su propia experiencia y cómo están emocionalmente ese día.
Es por eso que algo como “Romance and Cigarettes” atrae: es donde las canciones que conoces se usan de una manera interesante. Mi padre participó en muchos musicales cuando yo era niño y me encanta la forma del musical. No he sido un gran fanático de los musicales modernos; Me gustan los musicales clásicos. Mis héroes son Irving Berlin y Cole Porter, esos letristas económicos que clavaron un sentimiento en una escena a través de una canción. En estos días, siento que se debe una reinterpretación o una revolución. No creo que pueda revolucionar la forma, pero estoy realmente interesado en jugar con ella. Escribí un musical de radio que estoy convirtiendo en una obra de teatro.
La gente tal vez va actor/compositor/músico y los junta, y yo simplemente digo que sí. No es tan visionario. Cuando digo que sí, pienso: “Podría hacer algo con esto”. Quiero hacer algo interesante y sentirme fresco incluso si es a pequeña escala: poner algo nuevo en el mundo. Este proyecto cumplía todos esos requisitos. La película de David Bowie fue una oportunidad para jugar con esa forma. A veces esas oportunidades, tengo que admitirlo, tengo tanta suerte de ser la única persona en la que pueden pensar que puede tocar la guitarra, cantar y actuar. En la actuación, no tienes tanta autonomía. Te llegan cosas, y dices sí o no, y sólo te llegan si tienes suerte. El camino que eliges está en decir sí o no. Me estoy poniendo en la posición en la que puedo soñar algo para mí y conocer a suficientes personas para armarlo. Mis proyectos anteriores eran algo que cae en tu regazo, y esto será una aventura y tengo que emprender este viaje.
Lo bueno de “The Score” era que habían hecho esto con mis canciones. Quería volver a grabar las canciones y hacer que las reinterpretaran por completo. La forma en que suenan las canciones en la película es muy diferente de las pistas originales del disco. Hay una paleta de instrumentos realmente diferente, y fue divertido volver a tocar las canciones con mi banda, que estuvo presente en las sesiones originales. Disfrutamos de convertir algo en un sonido electrónico.
Trabajar con Will y Naomi como vocalistas fue interesante porque ninguno de los dos tiene carreras haciendo eso. Tienen voces fantásticas, pero era la primera vez que estaban en un estudio de música con un productor grabando una pista, así que los estaba entrenando. Tuvimos que hacer eso antes de filmar porque no teníamos suficiente dinero para un enfoque de “Les Miz”. Teníamos que tener las pistas grabadas antes de la película. Los productores y Malachi no habían hablado sobre la música adicional, “la partitura de ‘The Score'”, así que dije que podía hacerlo, porque me gusta hacer música, pero eso se convirtió en un capítulo completamente diferente, componer las escenas. Estaba escribiendo las canciones, grabando las canciones, regrabando las canciones, filmando la película. Ahora estoy dentro y conozco el flujo de esta cosa. Para una película pequeña, fue una empresa muy grande para mí.
Realmente disfruté interpretar a alguien con un chip en su hombro. La única forma en que podrías hacer que funcione es que él sea tan cínico y tan hastiado. A través de sus propios fracasos, de los que es muy consciente, ha sido pisoteado por todas partes. Hay un resentimiento profundo e implícito que se ha estado gestando debido a cómo fue tratado en su relación con el hermano de Troy: ese personaje es el fantasma en la habitación. Tienes que tener una sensación tangible de que tiene un punto que demostrar, y que está fuera de sí mismo. Debes empatizar un poco con él y no verlo como una víctima de las circunstancias para que la historia funcione. No apruebo el comportamiento de Mike, pero debes tener un poco de compasión por cada personaje que interpretas, incluso si racionalizas cómo toman las decisiones en tu vida, incluso si conducen a cosas terribles.
[Laugh] Es divertido como actor hacer cosas que no haces en la vida normal, y me encanta hacer ejercicio. Es divertido coreografiar una secuencia de pelea y trabajar con accesorios de broma recubiertos de goma. Sigue siendo una narración al final. Estás tratando de ser un mago y mostrar un truco y no mostrar lo que hay detrás de las cortinas. También me gusta conducir en las películas, y si alguien me dice que tengo que patinar para detenerme, creo que soy Steve McQueen. Si estoy haciendo una escena de pelea, creo que soy Jackie Chan.
“The Score” se estrena en los cines el 3 de junio y en VOD el 10 de junio.