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PARÍS (AP) — Desde el arte renacentista hasta la alta costura y las interrupciones de celebridades, los espectáculos de la Semana de la Moda de París continuaron de forma vibrante, presentando las tendencias finales de la capital francesa para el otoño-invierno 2023-2024.

Estos son algunos aspectos destacados de las colecciones de prêt-à-porter del jueves:

GIVENCHY SE VUELVE FEMENINO

El otrora callejero y urbano Matthew M. Williams pronunció una palabra que no se escucha a menudo para describir sus diseños: elegante.

“Sí, me encanta la elegancia y la casa es una casa muy elegante. Es fácil encontrar ese camino cuando estás aquí”, dijo después de su desfile de otoño para el incondicional parisino.

Encuéntralo esta temporada lo hizo. Williams volvió al ADN de Hubert de Givenchy y se movió en una dirección más fluida, suave y femenina que en temporadas anteriores. Fue una evolución fresca y bienvenida de su estética más dura.

La sastrería masculina con vestidos y abrigos negros con hombros angulares proporcionó contrastes sutiles con los toques femeninos, como la gasa transparente que sobresalía por debajo acariciando una pierna desnuda.

Otro vestido transparente de gasa rosa con cola larga y ondulante dejaba al descubierto pezones y glúteos.

“Me encanta ese soplo de aire, piel y fluidez”, dijo. “Siempre hay un diálogo con ambos, pero el de mujeres es mucho más femenino (esta temporada)”.

Las piezas se tomaron directamente del archivo, como un motivo de pez que el fundador de la casa creó una vez, y el famoso taller de Givenchy confeccionó múltiples prendas de alta costura, incluidos vestidos de metal brillante, así como vestidos de noche con cintura baja o levantada.

Más allá de la moda, Williams, un antiguo colaborador de Kanye West y Lady Gaga, trae consigo el entusiasmo que probablemente lo ayudó a conseguir el trabajo.

Jared Leto interrumpió una entrevista con The Associated Press y exclamó con entusiasmo: “¡Genio! Parfait! Hermoso. ¡El mejor! Y puedes citarme.

LA HISTORIA DE CLOE

El otoño vio a Gabriela Hearst crecer en confianza creativa con su hermosa y reflexiva exhibición de Chloe que se inspiraba en el Renacimiento.

Inspirándose en Artemisia Gentileschi, la pintora pionera del siglo XVII, los favorecedores detalles de los hombros descubiertos, los abrigos largos y gruesos y los pantalones con textura acampanada se encontraban entre las prendas destacadas que se sentían a la vez modernas e históricas, emanando un poder feminista silencioso.

La cavilación barroca fue manejada con sutileza. Una capa acolchada gigante de línea A en segmentos isabelinos con volantes vino en un negro sobrio y contemporáneo. Mientras que los vestidos de estilo arlequín venían en solo tres colores, negro, blanco y rojo apagado, jugaban con el bloqueo de colores.

¿La pieza de resistencia?

Un llamativo vestido de tapicería multicolor con tirantes deportivos que se construyó con fabulosas imágenes de paneles. El tapiz se inspiró en la pintura de Gentileschi “Ester antes de Asuero”, dijo la casa, y fue realizado por el estudio de bordado Chanakya International de Mumbai, que brinda capacitación en bordado a mano para mujeres de comunidades de bajos ingresos. Su vitalidad también evocó las pinturas modernistas que cuelgan sobre el lugar del Museo Nacional de Arte Moderno del Centro Pompidou.

Estrellas bebedoras de champán como Emma Roberts aplaudieron desde la primera fila.

DONAS DE RICK OWENS

Para el otoño, Rick Owens viajó nuevamente al mundo antiguo, específicamente a la antigua fortaleza faraónica en la moderna ciudad egipcia de Luxor. Sin embargo, el elogiado diseñador y filósofo estadounidense dijo que la miseria de la guerra de Ucrania también influyó en su colección.

“Tiempos como estos pueden requerir una formalidad respetuosa y sobriedad, con momentos de delicadeza como recordatorios de lo que está en riesgo y en juego”, explicó. Por lo tanto, “la ropa se ha reducido a las formas más simples”, agregó.

Fall demostró que hay simple, y luego está Rick Owens simple. De hecho, había una antigua crudeza en los vestidos acuchillados, drapeados asimétricamente para revelar la piel desnuda, en la colección de negro y brillo disco.

Una gigantesca forma de dona inflada marcó la casilla creativa y casi desafió las descripciones. Aparecía en una pesada rotación sobre el hombro o en el frente como una boca devorando el pecho. La forma también apareció duplicada en forma compleja en violeta y canela con lentejuelas.

Fue una fusión efectiva y ecléctica de arte contemporáneo y prêt-à-porter.

Owens también merece elogios por sus esfuerzos ecológicos. El cuero de esta colección se preparó mediante “curtido vegetal”, lo que significa que solo se utilizaron taninos vegetales y naturales en el proceso de curtido y conservación del cuero.

LANZAMIENTO PERFUME VALENTINO

¿Y dónde sería la Semana de la Moda de París sin sus fiestas?

La entrega del jueves fue para el lanzamiento de la fragancia Born In Roma Intense de Valentino, que vio a ejércitos de VIP descender sobre el ornamentado Gaite Lyrique en el Marais de París.

Bajo una decoración de ramas reales del bosque, los invitados se tomaron fotos en artilugios de caleidoscopio, posaron en una puesta en escena estroboscópica gigante en V, bebieron champán y maquilladores profesionales los maquillaron en preparación para una actuación de Christine and the Queens.

LA SIMPLICIDAD DE SHANG XIA

La marca, a veces conocida como el “Hermes chino” entre los conocedores de la moda, presentó una colección ponible y suelta para el otoño en colores pastel con destellos de negro.

El director creativo Yang Li de la marca lanzada en 2009, que también cuenta con la inversión de Hermes, tiene un enfoque simple y efectivo.

Los lazos y los nudos crearon fruncidos dinámicos pero suaves en las telas, junto con faldas de suéter rojas de gran tamaño que lucían otra falda que ondeaba despreocupadamente desde abajo.

Los tacones de aguja de cuero puntiagudos sin espalda y sin tacón fueron uno de los muchos momentos de moda en una colección que ganó poder al no esforzarse demasiado.