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NUEVA YORK (AP) — Cuando la nación atravesó una emergencia de salud en 2020, también lo hizo Natalie Merchant.

La cantautora se sometió a una cirugía mayor de columna solo cuatro días antes del encierro, con tres huesos removidos de su cuello y una incisión sobre sus cuerdas vocales. Perdió la voz y sufrió daños en los nervios de la mano derecha.

Le tomó nueve meses recuperar su voz y un año lograr que su mano se comportara. Y, sin embargo, de eso no surgió la amargura ni la ira, sino el amor: el nuevo álbum conmovedor “Keep Your Courage”.

“Este álbum surgió de todo eso. Era una crisis de salud, pero también todo estaba en crisis en el mundo”, dice. “Todos nos volvimos hacia adentro y nos abrazamos unos a otros. Y lo único que realmente importaba era el amor. Amar y cuidar a las personas”.

“Keep Your Courage” tiene algunas de las mejores composiciones de Merchant, con melodías que van desde el gaélico hasta el Medio Oriente, profundizando en el soul impulsado por cuernos, baladas melancólicas, pop puro y desafiantes himnos de hermandad. Las últimas líneas son: “El amor lo conquistará todo”.

“No fue hasta que escribí las notas que me di cuenta de lo conectadas que estaban todas las canciones”, dice desde su casa en Hudson Valley, Nueva York. “Este es una especie de registro conceptual de facto”.

La colección de 10 pistas tiene sus raíces en el mito y la leyenda, con algunas canciones tituladas “Vamos, Afrodita”. ”Narciso”, “Torre de Babel” y “La fiesta de San Valentín”. Juana de Arco adorna la portada.

“Es muy valioso usar referencias culturales porque tienen mucho significado y simbolismo icónico. Durante la pandemia, realmente se sentía como si estuviéramos viviendo en el mito”, dice ella. “Realmente recurro a la mitología no para entender lo que está pasando, sino para ver un reflejo de lo que está pasando en nuestro mundo contemporáneo”.

Abena Koomson-Davis, directora musical de The Resistance Revival Chorus, y Merchant hicieron un dúo por primera vez en un beneficio de Radio City Music Hall para trabajadores de la salud afectados por COVID-19 e instantáneamente sintieron que algo hacía clic.

“Fue como si nuestras voces se encontraran y dijeran: ‘¡Oye, te conozco! Somos amigos.’ Y luego siguió nuestra relación”, dice Koomson-Davis, riendo. “Nuestras voces nos presentaron el uno al otro”.

El álbum comienza con ambas mujeres cantando “Big Girls” y “Come on, Aphrodite”. Otras canciones incluyen “Sister Tilly”, una oda amorosa a las mujeres pioneras de la generación de su madre: “Your Rilke poemas y tus montones de Mother Jones”, canta, y “Song of yourself”, una “carta de amor” al poeta Walt. Whitman con la letra: “Ven a cantar tu canción de amor audaz, valiente y orgullosa”.

“Leo su poesía como un texto sagrado. Es muy, muy útil para mí, me ayuda”, dice Merchant. “Refuerza mi esperanza para la humanidad, y me hace detenerme y notar los milagros a mi alrededor”.

Ella eligió una imagen de Juana de Arco, una foto de una escultura de la joven con armadura y una espada sobre su corazón, como símbolo de coraje, una guerrera por amor.

“Creo que las mujeres necesitan una armadura en estos días, como siempre lo hemos hecho. Seguimos pensando que nos estamos moviendo hacia una sociedad liberal más justa donde las mujeres pueden sentirse seguras y, sin embargo, la violencia sexual contra mujeres especialmente jóvenes es más alta de lo que ha sido en décadas”.

Merchant se está preparando para una gira de la nueva música, con paradas esta primavera y verano en ciudades como Pittsburgh, Boston, Cleveland, Atlanta, Milwaukee, Chicago, Nueva York, San Francisco y Los Ángeles.

Merchant hizo olas musicales por primera vez en la década de 1980 con la banda 10,000 Maniacs, con éxitos como “These Are Days” y “Trouble Me”, y siguió en la década de 1990 con una exitosa carrera en solitario, comenzando con el exitoso álbum “Tigerlily, ” que incluía “Carnaval”.

“Keep Your Courage” surge como un triunfo sobre el dolor personal. Merchant pasó por el quirófano, arriesgándose a la parálisis, a perder la voz y posiblemente a la muerte. Se recuperó con un collarín ortopédico, incapaz de ver a un médico en persona debido a los cierres, dependiendo de sus amigos y de su hija que pronto ingresará a la universidad.

“La música me ayudó a superar la pandemia, y lo que quería escuchar era música bella y reflexiva, o quería bailar”, dice. “Una vez que pude moverme de nuevo, solo quería bailar. Mi hija y yo teníamos fiestas de baile todo el tiempo”.

Esa vibra optimista se puede escuchar en “Come on, Aphrodite” y en la funky “Tower of Babel”, con un video de Merchant bailando.

Además de Koomson-Davis, hay contribuciones del grupo de folk celta Lúnasa, el clarinetista sirio Kinan Azmeh y una versión de “Hunting the Wren” de Ian Lynch de la banda irlandesa Lankum, una poderosa canción sobre el patriarcado.

“Como alguien que se preocupa por la justicia y por los jóvenes y por las personas mayores, realmente aprecio la forma en que vive su vida”, dice Koomson-Davis. “Poder cantar su música, que está haciendo el mismo trabajo, es una inspiración para mí”.

El título del álbum proviene de la última canción, “The Feast of Saint Valentine”, con la letra, “En la noche más profunda y oscura de tu alma/Cuando maldices y lamentas el día en que te atreviste a entregar tu corazón /Anímate con el pensamiento de que perteneces.”

“La premisa de la canción es que el amor puede ser una batalla que soportas”, dice Merchant. Y siempre existe la posibilidad de que estés herido de amor. Pero el coraje proviene de tener la fuerza para hacerte lo suficientemente vulnerable para amar”.

___ Mark Kennedy está en http://twitter.com/KennedyTwits