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La película “Barbie”, de la directora Greta Gerwig, basada en la muñeca Mattel (Margot Robbie), es un alboroto sobreestimulante de llamativos disfraces y decorados de colores neón. La construcción del mundo es simplemente fabulosa, con diseños imaginativos que incorporan muchos de los accesorios de la muñeca, casas de ensueño y más.

Pero, ¿por qué una película llamada “Barbie” de alguna manera trata sobre Ken (Ryan Gosling)? Para una historia sobre el empoderamiento femenino, es desconcertante que la necesidad, la soledad y la crisis de identidad de Ken se apoderen de la trama durante largos períodos y obliguen a Barbie a ayudarlo, y no al revés. Se siente una falta de respeto que sea tan servil porque la película enfatiza el mensaje de que la muñeca Barbie inspiró a legiones de mujeres a ir, ser y hacer lo que quisieran, porque “todo es posible”. “Barbie” expresa su mensaje a menudo, pero a veces se siente más mecánico, como una muñeca que habla, que motivador.

La película comienza con un lindo, aunque cursi, homenaje a “2001” que es una historia de origen narrada por Helen Mirren, en la que las niñas rechazan las muñecas “bebé” y admiran a Barbie, una muñeca “adulta” encarnada por la enorme Margot Robbie en un Impresionante traje de baño de una pieza que muestra sus piernas largas y glamorosas y su deslumbrante sonrisa. Ella es irresistible y perfectamente moldeada. Y cuando ella guiña, es, de hecho, mágico.

Luego, la película sumerge a los espectadores en Barbieland, un mundo diverso e inclusivo lleno de actrices BIPOC, trans y de figura completa que interpretan a Barbies, todas gobernadas por una Barbie presidenta negra (Issa Rae). Es un lugar donde el feminismo y la igualdad de derechos permiten que las mujeres vivan cada día su Mejor Día. (¡Ah, la fantasía!) Y Gerwig les muestra a los espectadores cómo es ese gran día. Barbie se levanta, se ducha, prepara el desayuno, va a la playa donde tiene decenas de amigas y luego baila en una fiesta antes de tener una noche de chicas.

Para Ken, un gran día es “si Barbie lo mira”, lo que sugiere que necesita la aprobación de una mujer. La película también tiene a Ken (Gosling) “enfrentándose” con otro Ken (Simu Liu) en lo que podría llamarse un concurso de medición de ad**k, si los Ken fueran anatómicamente correctos. (Ellos no están). Barbie tiene que acabar con su pelea tonta. Sigue un gran número musical/fiesta de baile, lo cual es bastante divertido, hasta que Barbie lo arruina preguntando: “¿Alguna vez pensaste en morir?”

Al día siguiente, la ducha de Barbie está fría, su desayuno se quema y su gran día se arruina por su crisis existencial con pensamientos inexplicables de muerte, evidencia de celulitis y, lo peor de todo, pies planos. Para abordar su “mal funcionamiento”, Barbie visita el juguete inadaptado, “Weird Barbie” (Kate McKinnon, en una actuación que roba la escena llena de brío). Weird Barbie explica que Barbie ha encontrado una ruptura en el portal entre Barbieland y el mundo real, y debe ir a Los Ángeles y encontrar al humano que está “jugando con ella” para arreglar las cosas.

El viaje al mundo real es muy divertido, la película tiene momentos de inventiva, con varios estilos y accesorios de Barbie, desde automóviles y botes hasta casas rodantes y motos de esquí. Las viñetas artificiales son casi suficientes para poner celoso a Wes Anderson.

Pero una vez en Los Ángeles la película se afloja. Barbie y Ken son arrestados dos veces, pero obtienen algunos atuendos fabulosos: un mono rosa para ella; un atuendo estilo vaquero con flecos para él. Sin embargo, el estado de ánimo de Barbie realmente se agria cuando se encuentra con la preadolescente Sasha (Ariana Greenblatt), quien llama a Barbie “fascista” y le dice que hace que “las mujeres se sientan mal consigo mismas”. Hace llorar a Barbie, y Robbie, que ha perfeccionado la apariencia insulsa de Barbie, le da a esta lágrima la misma energía trascendental que le dio en “Babylon”. Está bien que la película aborde esta crítica feminista, pero luego gira en una dirección diferente, rastreando a Ken mientras aprende sobre el patriarcado en una secuencia que dura demasiado.

Además, hay una trama secundaria que involucra a la pizarra de Mattel, compuesta exclusivamente por hombres y en su mayoría blancos, cuyo director ejecutivo (Will Farrell, sin gracia) intenta que Barbie “vuelva a la caja” para evitar la situación catastrófica de que ella (y Ken) estén en el mundo real. .

El tema de la película de resistir la subyugación de las mujeres es admirable, y Gerwig lo interpreta con una mezcla de alegría y seriedad, lo cual es apropiado para una película sobre una muñeca que permite a jóvenes y mayores imaginar el mundo que quieren, mientras están en el mundo. están adentro. Pero la película tropieza un poco aquí cuando “Barbie” se vuelve un poco tonta con una escena de persecución maníaca. Se recupera cuando Barbie se encuentra con Ruth (Rhea Perlman), quien la ayuda a escapar. Barbie también conoce a Gloria (America Ferrara), que está con su hija Sasha, y las tres regresan a Barbieland, que resulta que ahora está gobernada por Ken, que vive en una Casa Mojo Dojo y ha introducido el patriarcado, convirtiendo a todas las Barbies en mujeres dóciles, con el cerebro lavado, que sirven a los hombres y no tienen pensamientos independientes.

“Barbie” usa esta presunción de invertir los roles de género para burlarse del lugar de la mujer en la sociedad, y establece un discurso fantástico que provoca aplausos de Gloria (Ferrera lo clava) sobre cómo las mujeres deben sonreír y soportar la vida, como querer cosas, pero también ser agradecidos por lo que tienen o ser un jefe, pero no tan duros como para que sea difícil trabajar con ellos, etc. Esta diatriba anima a las Barbies a recuperar su poder, y la película avanza a pasos agigantados en estos momentos.

Pero luego no. Ken se siente menospreciado por el desmoronamiento de su patriarcado, y Barbie tiene que explicarle las cosas como una mujer. Lo que es irritante es que ella incluso disculparses por no querer estar ni vivir con él. A pesar de toda la agencia femenina en exhibición, Barbie todavía tiene que aplacar y mimar al inseguro Ken. Este es, más o menos, el discurso de Gloria en acción, y es maravillosamente subversivo y satírico o simplemente estúpido. Gerwig, deja que los espectadores decidan.

La película ofrece otros mensajes mixtos, como Sasha haciendo un 180 y estando completamente de acuerdo con Barbie, olvidando todo su desprecio anterior. Es otra voz que dice la verdad al poder siendo silenciada. ¿Cómo es eso de dejar que las mujeres jóvenes “vayan, sean y hagan lo que quieran”?

Robbie encanta en el papel principal, y sus momentos de desesperación muestran su sincronización cómica. Pero la película es más débil cuando ella está fuera de la pantalla. Ken obtiene un gran número musical sensacional e hiperextendido que el público devorará, pero, de nuevo, se siente como si le estuviera robando el protagonismo a Barbie. La actuación de Gosling es mayormente intensa, ya que él es el villano de la obra, pero debería ser más tonto y divertido. También hay una broma corriente que presenta a Allan (Michael Cera) que no es un Ken ni un múltiple, pero no sirve para mucho ni proporciona mucho humor.

Hay algunos momentos brillantes, como cuando Barbie se encuentra con las Barbies descontinuadas, que provocan una risa por su mal diseño. (Una tiene un televisor en la espalda. ¡Su espalda! ¿¡Por qué!?) El otro atisbo de ingenio de la película proviene de la voz en off de Mirren cuando se cuestiona la belleza de Robbie.

Gerwig termina su película con algunas respuestas a la crisis existencial de Barbie que implica que ella acepte ser “lo suficientemente buena”. La película de Gerwig es “suficientemente buena”, pero en un mundo perfecto de Barbie, hubiera sido mejor y hubiera convertido a Ken en un compañero, no en un coprotagonista.

“Barbie” está en los cines el viernes 21 de julio.