La cuarta y última temporada de “Barry” se estrena menos de una semana después de que Warner Bros. revelara el título de su megatransmisor como Max, confundiendo, si no escandalizando, al público al quitar “HBO” de su título.
El último viaje del arrepentido sicario desquiciado de Bill Hader, Barry Berkman, parecería tener poco que ver con la decisión de marca del conglomerado de medios, a menos que uno contemple todas las formas en que este programa representa el pináculo de lo que significó el cable premium cuando una vez insistió en que “no es televisión”. .”
Hader y el co-creador Alec Berg nunca rehuyeron el formato episódico ni intentaron persuadirnos de que cada temporada era más una película de cuatro horas que un espectáculo. En cambio, con cada nueva temporada, ellos y los escritores empujaron a Barry y a todos los conectados con él por elección o fuerza a lugares más divertidos y oscuros.
También lograron una hazaña que pocas otras series sobre personas complicadas y esencialmente terribles hacen bien, si es que lo hacen, analizando situaciones cómicas de la oscuridad y el mal puro, llevándonos al otro lado de cada temporada mientras disfrutamos de la compañía de estos narcisistas. y asesinos
Atribuyalo a la negativa de los escritores y actores a congraciar a sus actores, gánsteres y sicarios egoístas con la audiencia, para explicar sus acciones o lograr la absolución incluso si Barry, por ejemplo, nunca deja de buscar el perdón o un nuevo comienzo. Ni siquiera después de que rompe y mata ramas enteras del crimen organizado, amigos y enemigos por igual.
Esa negativa a complacer libera a Hader y sus coprotagonistas Sarah Goldberg, Anthony Carrigan, Henry Winkler y Stephen Root para mudarse de piel entre cada nueva temporada, culminando en estos episodios finales donde todos están crudos, harapientos y ensangrentados. Barry especialmente, lo que parece ser un hecho ya que terminó la tercera temporada camino a la prisión.
Barry Berkman es un declive cada vez más acelerado en el progreso, que inspira a Hader a transformar de manera constante y completa su actuación con cada nuevo ciclo de episodios. Cualquiera que mirara tenía que sentir que Barry terminaría exactamente donde lo vemos ahora: enojado, lleno de culpa y solo, aunque encerrado con su traidor, un ex manejador Fuches (Root).
La cara que Hader le pone a Barry en estos nuevos episodios es menos explosiva que el volcán humeante que personifica en la Temporada 3, pero de alguna manera da más miedo, aunque ese miedo puede ser menos para las personas que lo rodean que para él. De alguna manera, la estrella traduce el completo quebrantamiento de Barry en la apariencia de un hombre que se está derritiendo como una vela barata, especialmente en secuencias sin palabras que se desarrollan en miradas desconectadas y mandíbulas aflojadas por la desesperanza y la violencia.
Hader, dos veces ganador del Emmy por este papel, ha afinado sus interpretaciones para sincronizarlas con su dirección; él dirige las ocho entregas de esta temporada, siete de las cuales se pusieron a disposición para su revisión. Cada uno es un viaje animado que integra lo que él y el elenco presentan en el guión con el lenguaje de la lente, jugando con nuestra comprensión de lo que es la realidad frente a la alucinación, transformando los sueños lúcidos en realidad con los trucos más simples.
“Barry” representa el pináculo de lo que significó el cable premium cuando una vez insistió en que “no es televisión”.
Difunde esa cuidadosa devoción por encuadrar tomas de escenas y capturar las corrientes psicológicas de una situación a través de ángulos y distancias, lo que combina maravillosamente con las tramas secundarias de Sally (Goldberg) y suaviza la interpretación de Winkler de la peligrosa arrogancia de Gene Cousineau si eso es posible. Goldberg y Winkler brillan por derecho propio, por razones distintas.
El apagón de Sally en Hollywood requiere que ella regrese sigilosamente a Joplin, MO., proporcionando a la audiencia una ventana a las razones por las que se fue. Por inquietantes que sean esas escenas, también son brutalmente divertidas. Eso coincide con los métodos y el enfoque general de la vida de su mentor actor Gene, alcanzando un nuevo nivel después de aprovechar sus desventuras con Barry en un reinicio de sus 15 minutos, con el vengativo Jim Moss (Robert Wisdom) nunca lejos de él, todavía buscando consuelo. y el asesino de su hija.
NoHo Hank es, como siempre, un bálsamo para calmar el horror o toda la muerte y el asesinato en su medio, aunque su roce con la muerte por parte de un depredador hambriento después de estar encadenado a un radiador atenúa parte de la luz en él. La suavidad optimista de Carrigan anima al personaje a pesar de las señales obvias de que su terrible experiencia para salvar a Cristóbal (Michael Irby) ha amargado una parte de su optimismo.
Los amantes desafortunados sobrevivieron y se establecieron lejos de Los Ángeles, intentando su propia versión de comenzar de nuevo, lo cual, como esta serie nos recuerda, es imposible.
“Barry” es engorroso, siempre preciso, y estos episodios terminan con muchos giros que requieren que una persona se recuerde a sí misma que alguna vez fue claramente designada como una comedia. Eso no quiere decir que la alegría ya no esté presente: todos los que están frente a la cámara y detrás de ella mantienen ese motor sin fallas.
Aún así, es más una obra de abierta desolación, tensión, drama y dolor que nunca, mientras brinda alivio a la audiencia a través de oasis de payasadas e hilaridad.
Una tendencia que los programas de HBO popularizaron es el hábito de reducir la totalidad de un programa y sus arcos para responder una sola pregunta relacionada con el resultado. ¿Quién terminará en el Trono de Hierro? O la versión de “Sucesión” de esa reflexión: ¿quién “ganará”? ¿Pagará el antihéroe por sus pecados? No tengo muchas ganas de saber cómo termina “Barry”, pero espero que las conversaciones que conduzcan a ese final no se reduzcan a una o dos consultas simples.
Hader y Berg diseñaron “Barry” con más complejidad que eso; además, el final de la tercera temporada eliminó dos consultas importantes de la lista: lo atraparon y está en prisión. Si queda algo para reflexionar, tal vez sea si estas personas obtendrán lo que se merecen, qué significa eso y si eso importa. Todas estas preguntas se reducen a la esperanza de que “Barry” despida a estos personajes y le dé un buen final al espectáculo.
Siete de los ocho episodios de la temporada dejan una fuerte impresión de que así será.
“Barry” se estrena el domingo 16 de abril a las 10 pm en HBO.