inoticia

Noticias De Actualidad
Examinando “qué significa el consentimiento” para una adolescente en la audaz “Palm Trees and Power Lines”

El debut auspicioso y audaz de Jamie Dack, “Palm Trees and Power Lines”, aborda ingeniosamente ese tema tan delicado de la sexualidad femenina adolescente. La película, que según Dack es una adaptación (no una expansión) de su corto del mismo nombre de 2018, acaba de tener su estreno mundial en el Festival de Cine de Sundance.

Lea (Lily McInerny) es una adolescente sin rumbo e inquieta que espera que suceda algo un verano. Sale con su amiga Amber (Quinn Frankel), así como con algunos chicos de la escuela, pero cuando conoce a Tom (Jonathan Tucker de “Westworld”) fuera de un restaurante, y él la acompaña a casa, algo se enciende y ella se siente atraída. a él como un imán. Sí, Tom es encantador, seductor y tiene el doble de la edad de Lea, y Lea le da su número porque está ansiosa por volver a encontrarse con él.

“Palm Trees and Power Lines” está muy en la línea de la película seminal de Joyce Chopra, “Smooth Talk”, y como en ese drama, Dack transmite la dinámica de poder entre un hombre mucho mayor y una mujer adolescente. Dack también capta hábilmente las tensiones entre Lea y su madre soltera (Gretchen Mol, “Boardwalk Empire”), pero su punto fuerte como cineasta es representar los cambios tonales y emocionales a medida que la relación entre Tom y la adolescente Lea se vuelve más íntima e intensa.

La cineasta habló con Salon durante el Festival de Cine de Sundance sobre su astuto debut.

Toda la película se basa en la perspectiva de Lea, incluida la forma en que la filmamos: ella está en cada escena. Quiero que la gente vea su perspectiva. Una cosa que fue muy intencional fue que no quería que Lea fuera virgen y perdiera su virginidad con este hombre mayor. Es una adolescente sexualmente activa.

Definitivamente no quería sexualizar a las chicas. Estaba muy consciente de que estaba haciendo una película en la que, si bien nuestra actriz tenía 22 años, estaba interpretando a una joven de 17 años. Fue muy delicado. Los temas de mi película, el aburrimiento de Lea, significaban que habría escenas de su bronceado. Los adolescentes usan trajes de baño diminutos, y eso era real. Me encantan esas escenas en las que se broncea, pero realmente no quería sexualizarlas. Si hay momentos en los que se sienten sexualizados, me gusta que sean en contraste con otros momentos en los que Lea parece una niña. Está vestida con una camiseta vintage holgada o se comporta de una manera muy infantil. Ese contraste: ella tiene la edad suficiente para entablar esta relación con [Tom], y que ocurra esta situación, pero ella es una niña. Con respecto a Tom, fue muy extraño para mí ir al casting y decir que tiene que ser atractivo. Pero esa tenía que ser una de las características físicas; es parte de lo que la atrae. No es lo único, de ninguna manera, pero es fundamental. La toma en la playa, donde hacemos una panorámica de su cuerpo, es la mirada femenina de lo que está viendo.

Los cortos, por naturaleza, son obviamente condensados. En cortos exitosos, solo puedes abordar algunas cosas. Hice mi corto sobre mis experiencias como adolescente y algunas relaciones que tuve: estar en los suburbios y estar aburrido, inseguro y solo. No hice el corto como una prueba de concepto para un largometraje, pero mientras lo hacía, sabía que acababa de tocar algunos de estos temas de mi vida. comencé a escribir el [feature] guión tras el estreno del corto. En resumen, se suponía que Tom tenía la misma edad que tiene en el largometraje, pero no había encontrado a la persona adecuada. Cuando escribí el artículo, estaba claro que él tenía el doble de su edad. Jugué con él teniendo 40 años, esa era una parte muy importante de la historia, y su manipulación de ella y sus tácticas de aseo iban a ser una gran parte de la trama. Escribir esto y explorar mis propias experiencias me permitió usar al protagonista como un representante de mi yo más joven: lo que me había sucedido y lo que podría haber sucedido o podría haber salido mal.

Una gran preocupación para mí en la escritura fue: no quiero que la gente piense que Lea es tonta. ella es una adolescente Su cerebro, control de impulsos y toma de decisiones no están completamente desarrollados. En el caso de Lea, su padre está ausente. Su madre está allí, pero no realmente. No encaja del todo con sus amigos, se siente aislada. En mi opinión, es esta tormenta perfecta de intensificación lo que la lleva directamente a la manipulación de Tom. Con suerte, incluso si [viewers] tienen algún tipo de juicio sobre ella, también son capaces de entender lo que hizo, cómo lo hizo, el orden en que lo hizo y entender cómo ella terminó allí.

Realmente creo que habrá, y quiero que haya, un diálogo sobre lo que significa el consentimiento en esta película. Técnicamente, Lea dice “OK”, pero ¿realmente dice OK? No quiero expresar mi opinión sobre lo que creo que esto significa. Todo lo que quiero decir es que hay muchas cosas sobre esta película que serán controvertidas para ciertas personas, pero ese es el quid de la cuestión. Probamos una edición de esa escena donde ella asiente y no dice “OK”. Dice “OK” en el guión. Es tanto más complicado y más poderoso que dice las palabras OK, pero no creo que haya dado [consent].

Lily leyó el guión, nos reunimos y yo fui inmediatamente vulnerable con ella con detalles específicos de mis experiencias personales. Si alguna vez le iba a pedir a alguien que hiciera lo que iba a hacer en esta película, quería desnudarle mi alma. Ella, a cambio, compartió un montón de experiencias conmigo sobre las formas en que se relacionaba con este personaje. Hablamos sobre Lea y desarrollamos este amor por ella y nos sentimos protectores con ella, y era yo queriendo proteger a mi yo más joven.

Con Jonathan y Lily, fue un desafío crear la tensión porque no podíamos filmar en orden. Necesitaba crear una intensa intimidad y comodidad entre ellos, pero necesitaba que se sintieran completamente incómodos para [other] escenas A veces, tuve que distanciarlos físicamente y decirle a Lily: “No lo mires”. Bromeo con que Jonathan podría ser el líder de una secta. Es una persona carismática, encantadora. Era perfecto para el papel.

Quiero que la gente entienda cómo sucede esto; que esta manipulación está mucho más cerca de nuestras realidades de lo que la gente piensa. Piensa que esto le sucede a otra persona, en otro lugar. La gente veía el corto, una versión increíblemente domesticada de esto, y perdí la cuenta de cuántas personas me dijeron que se relacionaban con esta historia. Tantas mujeres han experimentado algo como esto, ya sea de una manera pequeña o, lamentablemente, de una manera bastante concreta. Quiero que las personas sientan que fueron representadas y que esta es una historia con la que pueden identificarse y que normalmente no verían.